美国为什么有匪帮？
因为美国是一个移民国家，各个种族的人都有，那么自然就有“土著”和“外裔”之分。 美国的黑人历史可以一直追溯到17世纪初，当时英国人把黑人奴隶带到美洲，出售给殖民地居民为奴，从此黑人在美国定居。这些黑人逐渐融入到当地社会中并形成了自己的族群（当然也有很多黑人白人混血形成的中产阶级）。 而华人移民主要是在19世纪中后期从福建和广东出发的，在旧金山建立了以唐人街为中心的中国城聚集区；日本人则是20世纪初才移民过来的，他们大部分集中在西海岸的太平洋沿岸。
也就是说，虽然华人和日本人都在美国生活了百年之久，但是直到二战前后，这两个族群的人口基数都很少，不足以影响当地的白人社会。而黑人作为最早进入北美大陆的少数族裔，在美国独立战争时就已存在，并在南北战争中得到了解放(《解放黑人奴隶宣言》规定黑人必须参加南方同盟军才能获取自由）。
因此在整个19世纪，黑人逐渐从被白人的奴隶变成一个受法律保护的平等公民，并开始融入美国社会(主要是从南部向北部的迁徙)。随着黑人群体人口不断壮大，并广泛分布于美国各地，他们在经济上和文化上的诉求也逐渐显现出来——这就是美国黑人民权的斗争史。 而这一历史进程正与20世纪初崛起的美国犯罪电影相吻合。
从默片时代开始，好莱坞就开始制作反映犯罪问题的片子，比如1931年的《唐人街之王》、1934年《火车大劫案》等。这类影片一般由白人演员主演，展示的是白人罪犯的形象，宣扬的是黑白对立的理念。 但到了40年代后，情况发生了变化。内战以后黑人权利得到切实保障，他们中的许多人走上职业道路并进入中产阶级，同时越来越多的黑人女权倡导者提出不能仅仅关注黑人工人的权益，还应该确保黑人中产阶级妇女的权益，由此引起了全社会对黑人群体利益的关注。
在这一背景下，好莱坞的电影人也开始调整创作策略。40年代末50年代初，詹姆斯·迪恩主演的《无因的反叛》和《甜姐儿》，以及玛丽莲·梦露主演的《绅士爱美人》相继问世，它们都以不同的形式探索了黑人和白人之间的界限问题，在社会上引起巨大的反响。 而60年代后半期到70年代初期的好莱坞，正是新好莱坞电影的辉煌时期，这一时期的导演如弗朗西斯·科波拉、马丁·斯科塞斯，演员如阿尔帕西诺、罗伯特·德尼罗，都非常擅长演绎性格复杂、内心冲突强烈的“反英雄”形象。在这些影人中，有不少是黑人和拉丁族裔出身的演员，包括丹泽尔·华盛顿、摩根·弗里曼、安东尼奥·班德拉斯等等，他们也成为那个时代的偶像。
在这股风潮下，任何以前被认为是不道德或“越轨”的行为都开始被合法化，或者说这种“反叛”精神被法律所认可。无论是黑人是还是白人，只要拥有足够多的粉丝，就能获得商业收益，这就导致了犯罪率上升。 而电影产业作为美国经济的支柱之一，它必然要迎合大众口味。因此我们可以看到，自50年代以来，尽管警察片、军事片不断涌现，但是犯罪题材始终占有一席之地并且越来越受到青睐(参考《黑客帝国》、《搏击俱乐部》等)。 这不仅反映了美国社会的现实状况，也反映出美国文化的多元性与包容性。